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Aokana – Four Rhythms Across the Blue – Recensione

Dopo una campagna di finanziamento di successo su Kickstarter e un adattamento anime che ha dato molto di cui parlare a causa dei cambiamenti introdotti (alcuni controversi come relegare il personaggio principale della storia ad essere un mero secondario), Aokana (abbreviazione di Aokana – Four Rhythms Across the Blue), uno dei romanzi visivi più apprezzati degli ultimi tempi, arriva su Nintendo Switch grazie al lavoro di NekoNyan e pqube.

Il gioco

L’aspetto più importante di qualsiasi visual novel degna di questo nome è la sua storia, che questa volta è firmata da Nachi Kio (noto anche per la sua partecipazione all’acclamata serie Grisaia), quindi come potrebbe essere altrimenti, iniziamo parlando di questo aspetto del titolo. Per fare questo, dobbiamo iniziare spiegando le basi: il mondo di Aokana è quello in cui esiste una tecnologia in grado di creare scarpe antigravità che consentono alle persone di volare ovunque vogliano. Ovviamente, trattandosi di un’idea ancora in fase di sviluppo, le aree in cui l’uso di questa invenzione è più prolifico sono piuttosto limitate, tuttavia, quella in cui il volo fa già parte della giornata è inl’isola di Kyūshū (che esiste anche nella vita reale), in Giappone, dove il volo fa parte della vita quotidiana della maggior parte dei giovani. In questo modo, la nostra storia seguirà la giovane studentessa Masaya Hinata, un ragazzo che fin dall’infanzia ha sempre rivendicato il cielo come suo, provando una profonda illusione di volare, fino a quando un fatidico giorno viene crudelmente sconfitto in una certa cosa (per non entrare in spoiler pesanti), che schiaccia il suo aspirazioni nella vita e lo separa per sempre dalla sua passione per il volo o almeno, fino a quando non entra nella sua vita Asuka Kurashina, una ragazza eccentrica che gli fa affrontare un nuovo approccio: invece di essere quello che vola, sarà lui il incaricato di addestrare Asuka e il resto delle eroine dell’avventura ad essere le migliori al suo posto.

Di conseguenza, inizierà una storia ricca di amore e sport dove dovremo allenare i nostri protagonisti per partecipare ai diversi tornei di Flying Circus, uno sport famoso dell’isola che consiste, insomma, nel collezionare punti basati sul muoversi a tutta velocità. attraverso i cieli. Rivalità, romanticismo e ogni tipo di momento memorabile faranno esplodere i diversi percorsi (quattro, uno per ogni storia d’amore con uno dei protagonisti) della nostra avventura.

Analisi del comparto tecnico

Ora dobbiamo parlare della sezione audiovisiva del titolo, che, come avrete potuto constatare di persona, è semplicemente magnifica, oltre che uno dei suoi grandi punti di forza. Con il superbo character design dell’artista Suzumori (noto principalmente per le opere d’arte che ci vengono presentate), ogni eroina trasmette una personalità affascinante che si fonde con le sue espressioni distintive e il suo stile artistico di successo. Tutto questo si aggiunge a paesaggi e scenari dove, di regola, abbonda l’azzurro. Inoltre, c’è qualcosa di molto importante da notare: su Nintendo Switch il titolo non ha subito alcun tipo di censura che hanno sperimentato versioni per altre piattaforme. Certo, se sei sensibile a qualcosa di esplicito, ti consigliamo di fare attenzione, poiché in tutto il romanzo non si può dire che scarseggi. Anche così, per i fan più accaniti del romanzo originale questo è un successo, poiché alla fine della giornata, ciò che conta davvero è un dato di fatto: l’esperienza più fedele su console si trova sulla piattaforma ibrida di casa Nintendo.

Una volta fatto, dobbiamo parlare della colonna sonora: piena di temi stimolanti per tutti i tipi di situazioni e con grandi creativi alle prese. Cosa intendiamo con questo? A cui artisti della statura di KOTOKO (Accel World, Shakugan no Shana) e Mami Kawada (Nagi no Asu kara, Toaru Majutsu no Index ) prestano la loro voce ai temi principali del titolo, essendo accompagnati da un cast di attrici di Doppiaggio di altissimo livello che regala emozione alle eroine e, di conseguenza, al set finale.

Aokana include numerosi strumenti classici al suo attivo per rendere ottimale la nostra esperienza di lettura con il titolo. Dalle cose tipiche come nascondere le finestre di dialogo per godersi le loro bellissime illustrazioni in qualsiasi momento, riavvolgere i dialoghi, farli avanzare velocemente o automaticamente: tutto ciò che possiamo chiedere per immergerci nella storia è presente in questo port per Nintendo Switch. Quindi, una cosa che ci ha sorpreso (dato che non è qualcosa che di solito vediamo nei titoli dello stile), è la possibilità di salvare il doppiaggio di linee di dialogo specifiche in una sorta di repository a cui possiamo accedere in qualsiasi momento per ascoltarli tutte le volte che vogliamo. Quindi, se una qualsiasi delle eroine dice qualcosa che consideriamo memorabile o pieno di sentimenti, possiamo ripetere la stessa emozione fino a quando non ci stancheremo, se lo desideriamo.

In conclusione

Senza dubbio, Aokana è uno dei romanzi visivi più notevoli che possiamo trovare oggi nel catalogo occidentale di Nintendo Switch. Con una trama più che interessante che mescola la vita di tutti i giorni con la fantasia e una buona dose di sportività alla perfezione, eroine carismatiche ognuna con il proprio percorso e romanticismo intrinseco, e una squisita sezione audiovisiva in cui troviamo artisti della statura di KOTOKO o Mami Kawada, non abbiamo dubbi: Aokana delizierà chiunque ami il genere.

Certo, devi capire che il tipo di gioco di cui abbiamo parlato è destinato a una nicchia molto specifica di giocatori che amano questo tipo di avventura in cui prevalgono i dialoghi e l’unica interattività esistente si basa sul processo decisionale spostano la storia da una rotta all’altra. Nonostante questa barriera (a cui si aggiunge il fatto che il titolo è solo in inglese, che richiede un buon livello di lingua), ci troviamo di fronte a una delle migliori scommesse per entrare in un genere ricco di varietà e qualità.

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